14:58 

Bohemian Rapsody

Сходила, наконец, на Богемскую рапсодию, имею сказать: на моей улице перевернулся грузовик с печеньками. Очень довольна, прямо даже больше, чем рассчитывала.
Причем будь это левая история о вымышленных рок-музыкантах, фильм был бы фигня фигней. Потому что он довольно простым языком рассказывает банальную историю среднестатистического творца: ну там, нищая юность, обретение единомышленников, творческий поиск, путь к славе, испытание славой, одиночество на вершине и катарсическое возвращение в лоно семьи и друзей в финале. То есть настолько предсказуемо, что ну...
Но! Но, во-первых, это наложено на реальную историю Queen, и наложено так, что шаблон не особенно жмет. Да, квиноман со стажем может сказать, сколько всего пропущено или упрощено, но то, что осталось - оно вполне имеет отношение к реальной истории. (Замечу в скобках: к реальной истории, рассказанной заинтересованными людьми. Фильм сделан так, чтобы не обидеть ни семью Фредди, ни Мэри Остин, ни Джима Хаттона, - хоть его, покойника, уже и не обидишь, - ни Мэя, Дикона и Тэйлора. Все они люди неоднозначные и поступали часто неоднозначно, как и Фредди, как и любой живой человек. Но они сейчас - живые свидетели событий, а Мэй с Тэйлором вообще имели прямое отношение к съемкам. Поэтому фильм получился очень "политкорректным". Но считаю это не недостатком, а положительной его стороной. Честное слово, чернуху еще успеют снять лет через тридцать, когда в живых уже никого не будет. Да и не хотелось бы мне смотреть чернушный фильм про Queen, всякое там секс-наркотики-рок'н'ролл. Во-первых, потому что черная легенда так же банальна, как и белая. Во-вторых, потому что для меня квины всегда служили таким источником позитивной энергии, что нет никакого желания искать там грязь. Грязь под каждым забором найти можно, а свет и тепло - штука редкая).
Ну так вот, во-вторых, банальная история перестала быть таковой, потому что ее отлично сыграли актеры. Они правда хороши, главная четверка, и я не могу себе представить, как им удалось так здорово ухватить мимику и пластику своих "оригиналов". Ребятам за актерскую работу шесть баллов из пяти! Рами Малек, сыгравший Фредди, чисто внешне меньше всего похож на прототип, но в нем есть необходимый огонек и драйв, парень реально зажигал в некоторых сценах, и это главное. У него и нерешительный Фредди, и Фредди кипучий получились очень хорошо. Конечно, в настоящем Фредди было всего этого больше и ярче, и еще в нем внутренний стержень был куда мощнее, но будем смотреть правде в глаза: никто не может стать таким Фредди, каким был настоящий. Малек сделал лучшее из возможного и он, считаю, большой молодец. Насчет Гвилима Ли, сыгравшего Брайана Мэя, уже в сети шутили, что это сам Мэй собрал машину времени и мотнулся в будущее, чтоб посниматься в фильме о себе - и я готова подписаться под этой версией. Ну невозможно быть настолько похожим, от мимики на крупных планах до пластики. Нереально круто, а учитывая, что Мэй мне всегда был очень симпатичен, я прямо :crazylove: Бен Харди и Джозеф Марцелло, соответственно, Роджер и Джон, иногда похожи на прототипы как двойники, а в каких-то ракурсах сходства чуть меньше, но и они гениально вписались в роли. В сценах концертов иногда можно поклясться, что видишь за спиной Фредди Джона на басу и Роджера за барабанной установкой. От них, от всех четверых, в моей душе расцветали розы. Это почти как будто время повернулось вспять и кто-то подкинул новые видео с концертов Квин. И главное, они своей игрой додали того, что меня всегда сильней всего очаровывало в Queen: коллективного упороса в музыке. С озарениями, идеями, спорами, экспериментами и дуракавалянием. С понимающими переглядками, когда не нужны слова. С чувством плеча на сцене и в студии. Вот для меня - это и есть Queen. Настоящая, взаправдашняя. В общем, вы поняли::crzgirls::crzdance::crzgirls:
И, в-третьих, режиссер умница: его фильм шаблонную историю рассказывает в темпе одного огромного музыкального клипа. Богемская рапсодия, как она есть. Действие так переплетается с музыкой, что время летит незаметно, о нем вспоминаешь в редкие моменты, когда режиссер все-таки слишком увлекается мелодрамой. Были такие моменты, были - но, по мне, их было мало и они достаточно быстро кончались. А последний кусок фильма с концертом Live Aid - просто гран-апофеоз этого фильма-клипа, и вот он-то действительно действует как катарсис. И насколько же хороши кавер-версии песен группы: весь фильм они переплетаются с настоящими записями квинов и абсолютно не режут уши. Я слышу, что это кавер, и мне все равно хорошо, нет раздражающего чувства, что тебе подсовывают дешевку вместо настоящего брильянта.
Идеальный фильм именно как байопик. Заверните мне и режиссерку с оригинальным звуком, когда появится )

@темы: растеклась мысью по древу, киношное

16:13 

The Mikado как японский мюзикл )

Недолго длилось мое недоумение: как можно ставить The Mikado в японских декорациях, с веерами и кимоно. М-ль Люсиль нашла запись этой оперы со Стратфордского фестиваля в Канаде в 1982 году. Запись хороша тем, что в ней роль Микадо исполняет молодой Гидон Сакс. Ролька небольшая, спектакль укурный, и Сакс успевает в нем вдоволь поманьячить, побегать голосом от баса до тенора, посверкать глазами налево-направо... и даже подержать на руках мужчину )
Да и вообще постановка веселая, и исполнители в ней запоминающиеся. Конечно, там нет такого шикарного пения и голосов, как в ENO, там нет настолько ярко сыгранных персонажей, каким был Ко-Ко у Айдла. Но, если изначально не пытаться ни с чем сравнивать, то стратфордская постановка приносит много радости и много своих оттенков и шуточек. И, разумеется, там свой, новый текст в Little List ) Вот она:


А все же, все же... замысел в ENO был несравнимо ироничнее и тоньше. Кимоно и веера делают The Mikado чем-то похожим на японский мюзикл по аниме. Вступительный хор прямо вырезай - и отдавай в очередной мюзикл по Бличу, отличный Сейретей получится.

@темы: musicals, оперное, песни и пляски

13:33 

Скоро зима, а я все про летние просмотры )

А бросить эту тему никак нельзя, потому что остался всего один, но самый сладкий сердцу кусочек: Билли Бадд. Летом мы с м-ль Люсиль окунулись в овеянные славой 60-е, когда Питер Устинов снял фильм, а Питер Пирс спел в видеопостановке оперы про Прекрасного Матроса. Это, как ни крути, классические фильм и оперная запись, для тех, кто знакомился с "Билли Баддом" естественным образом - сперва книга и самые эталонные записи оперы, а потом уже постановка Олдена в БТ (я сама начала наоборот, шла с верхушки к корням, но преимущественно-то в мире это не так).
Правда, по ходу знакомства с фильмом выяснилось, что в его основе лежит даже не столько Мелвилл, сколько пьеса Луиса О. Кокса и Роберта Чэпмена. В 1947 году эти веселые ребята, бывшие студенты Принстона, вернувшись с военной службы во флоте, позанимались творчеством Мелвилла и решили, что им есть что сказать по данному вопросу. И написали пьесу, которая почти во всем - идеальный фанфик, и назвали ее сперва "Uniform of Flesh", но потом чего-то застеснялись и переименовали обратно в "Билли Бадда". Вот про пьесу, фильм и оперу будет много, очень много слов под катом )
They call me Hanging Johnny

@темы: Billy B, оперное

03:27 

Кому в семь утра вставать, тот что делает? Правильно, до четырех ночи смотрит балет "Нижинский". А на работу идет в виде ходячего мертвеца. Образец благоразумия, чо ))

@темы: про бабку Горыныч

19:56 

Полдня (между прочим, теплого и солнечного) смотрела фильмы про зомбиапокалипсис и читала "Чумной город" Уилсона. И это все, что можно сказать о моем настроении )

@темы: про бабку Горыныч

00:31 

Лебеди в Большом

Меня сегодня сводили на элитное столичное удовольствие: на Лебединое озеро, в партер. Театр был полон, ложи блистали, царские комнаты и лестница собирали толпы любителей селфи, в буфете пили шампанское и заедали его семгой. В общем, атмосфера была в наличии. Балет тоже присутствовал. Дирижер Павел Сорокин оказался на высоте: невиданное дело, он сберег темпы балета (ну ладно,чуток подогнал на соло Шута и фуэте Одиллии, но это он помогал исполнителям, это не считается). В остальном - ровное, красивое прочтение музыки, класс! Но кое-кого из оркестрантов ему следовало бы после финала отшлепать дирижерской палочкой: то скрипка, то фагот принимались фальшивить. И ладно бы в малозаметных местах, но нет, иногда прямо в каком-нибудь маленьком соло. Ухо у меня не очень музыкальное, но уж ЛО-то наизусть знаю, так что царапало. К счастью, царапки были не слишком часто, так что по части музыки - зачет. Что касается танца, то про него два слова:
Ольга Марченкова.
Польская невеста, да, господа и дамы. Это был единственный человек с живой искоркой внутри. Ольга просто спасла для меня третий невыносимый акт с балом: танцы невест в этой редакции балета настолько ужасны, что Русский танец я только слушаю, стараясь не очень глядеть на сцену. Да и остальные танцы не сильно лучше - но польский засиял благодаря задору, горделивой и одновременно игривой повадке невесты. Она была живая и музыкальная, в ней не было ни капли нафталина. На месте Зигфрида я бы не колеблясь выбрала ее, и к черту Одетто-Одиллию.
Потому что Одетто-Одилия, Екатерина Крысанова... ну, будем считать, что это был не ее день. Может, устала или неважно себя чувствовала. Но играть она, мне кажется, даже и не пыталсь. Невыразительная, какая-то надутая Одетта, не зажигательная скучная Одиллия. И техника была не без помарок, хотя местами в третьем акте прорезался балеринский блеск. Зигфрид, Артемий Беляков, в начале первого акта казался очень вялым, но чем дальше шел спектакль, тем больше он растанцовывался и даже разыгрывался (насколько можно разыграться в этой роли в этой постановке). И закончил четвертый акт вообще отлично. Так что я сперва на него дулась, а потом от души ему поаплодировала. Он еще новичок на первых ролях, может, с опытом станет очень хорош. Прыжок у него высокий, приземления не всегда идеальные, но тихие, руки хорошие. Злой гений, Михаил Крючов и Шут, Георгий Гусев, оба очень старались добавить хоть чуток зловещности или юмора этой нафталиновой истории, спасибо им за это, они молодцы. Кордебалет - те просто молодцы вообще )
Но в общем, мне кажется, сказывается то, что спектакль последний в блоке, и труппа подустала от озер и лебедей. Потому что общее ощущение вялости, подневольности танца ("Соберитесь, ребята, нам за это платят") - оно очень сильно ощущалось. Отдельные попытки оживить спектакль были, но не удались. Что ж, это была честная, профессиональная, добротная и при этом несколько ремесленная работа.

@темы: балетное

14:14 

Опера, часть вторая.

Очередной оперный пост из последнего стал предпоследним. Потому что и про "Билли Бадда" получается очень длинно, и про "Микадо" тоже хочется говорить и говорить. Так что английские матросы все еще ждут своей очереди, а пока вместо них - Гилберт и Салливан с комической оперой (а может, и опереттой) "The Mikado". Имена этой парочки обязательно на слуху, если хоть что-то знаешь про музыкальный мир рубежа 19-20 веков и позже. Я их имена не раз слышала, и даже, кажется, гоняла когда-то запись "Пиратов из Пензанса", но это было скорее скучно, чем интересно. Какие-то, понимаешь, допотопные комедии, пфф! Однако всему свое время, вот повезло и мне набрести на такую оперу Гилберта и Салливана, от которой я пришла в восторг - во многом благодаря очень удачной постановке и прекрасным исполнителям
"Микадо" в конце 1980-х англичане чудесно поставили в ENO, причем совершенно нетрадиционно. Фишка в том, что авторы оперы в свое время посмеялись над тогдашней волной моды на все японское, одарив персонажей совершенно бредовыми псевдояпонскими именами и обычаями. Ну и начиная с 1885 года "Микадо" ставился всегда в "ниппонском" антураже - с кимоно, ширмами, веерами и прочим. А вот Джонатан Миллер решил отказаться от японщины - и заменил ее на гротескную Англию 1920-х годов.
И такая трактовка легла как родная: (не представляю себе сегодняшнего "Микадо" в японском антураже) ведь шуточки авторов над япономанией или оперными штампами были в оригинале только частью букета, а основу составляла пародия на Англию и англичан. Страна называется Японией, но это английское зазеркалье, земля крючкотворов с идеальными манерами, сентиментальных юнцов, влюбленных школьниц и разбитных горничных. Место действия - холл роскошного отеля, в кордебалете отжигают официанты и горничные, а почтенная публика сияет фраками, мундирами и платьями с заниженной талией.
Содержание оперы - как и положено опере! - построено на переменах фортуны, роковой любви, потерянных сыновьях, опасностях, монаршьей немилости и буйных страстях. Верди нервно курит в сторонке с каким-нибудь "Дон Карлосом".

много букв и видео
А вообще на рутрекере лежит полная версия, вдруг кому-то захочется ее скачать. Одно плохо - к ней нет субтитров, так что знание английского потребуется. Зато оно будет вознаграждено сторицей: какая все же прекрасная стилизация произношения "под благородную старину", какой выговор!

@темы: песни и пляски, оперное

19:33 

Пост второй. (Голосом карикатурного Ельцина) Опера, понимаешь...
Тоска, Любовный напиток и Альцина
Фухх, три тайтла, шесть постановок - пора сделать перерыв. Во второй части оперного поста будут Бриттен, Бриттен, еще раз Бриттен и... Гилберт и Салливан! )
запись создана: 05.09.2018 в 20:54

@темы: песни и пляски, оперное

19:07 

В этом году мы с М-ль Люсиль чуть было окончательно не изменили балету с оперой, а уж художественные фильмы, сериалы и аниме нас и вовсе не дождались. Ничего, придет их время, а пока список летних просмотров такой:
Балеты, которых было сравнительно мало.
1. "Каменный цветок" Григоровича в исполнении Максимовой-Адырхаевой-Васильева, чтоб поржать. Все-таки хореографически это жалкое зрелище, единственное приличное, что в нем есть - номер Катерины и Огневушки-поскакушки. В этом танце (в плане собственно танца мало изобретательном) есть бодрость, настроение, а еще - внезапный контакт между персонажами. Может даже показаться, что у Катерины с Поскакушкой химии куда больше чем с совершенно аморфным Данилой... ну Данила и в самом деле тут чисто мебель. И ваза его из зеленой пластмассы ужасна. И дивертисмент самоцветов ужасен. А в Хозяйке на мгновения иногда пробуждается жизнь, потому что исполнительница очень темпераментна и пластична. Жаль, что силы ее и всех остальных, прекрасных танцовщиков, израсходовали на такой балет.
Вот та самая Огневушка:

Ognevushka -Kamennyi tsvetok. from Wanderer707 on Vimeo.


Говорят, из ныне идущей версии "Каменного цветка" этот танец вырезали. Единственный номер, на котором не хочется спать и храпеть, е-мое!..
2. "Зимняя сказка" Уилдона с участием Эдварда Уотсона, Зенаиды Яновски и других замечательных танцовщиков ROHа. Тут душа балетомана отдохнула: балет смотрится одним духом (хотя первый акт все же чуточку сильнее остальных), хореограф умеет и историю рассказать, и персонажей показать. Может, Уилдон и не захватывает дух сам по себе, но в руках умных исполнителей он очень увлекателен. А тут исполнители были прямо огонь! Уотсон в роли Леонта потрясающий: гибкий, драматически мощный, короче - обалденный! Его трагические выходы (вкупе с темно-серым, с зеленоватым отливом костюмом) - это нечто! Мы с М-ль Люсиль на этом фоне намечтали балет о Ричарде Третьем, куда б Уотсона вот прямо в этом костюме: был бы злодеище, властолюбец и трагическая фигура в одном лице. Вот типа такого:

(А еще Уотсона в этом образе можно в балет про Локи ))) Тором с успехом мог бы выступить Федерико Бонелли, король Богемии в красно-золотом прикиде. Танцы у них с Уотсоном были крутые, что в паре, что на троих с Гермионой, Лорен Катбертсон). Пердита и Флоризель были парой попроще, хотя Сара Лэмб и Стивен МакРэй - это, скажу я вам, исполнители экстра-класса, особенно он. Ну просто партии у них тут были относительно благодушные, пасторальные - не развернешься сильно. Полина (Яновски) меня просто потрясла: вот это роль, вот это исполнение! В общем, БТ собирается ставить этот балет, и я решительно не представляю, где он найдет исполнителей, сравнимых с ROH'овскими. Не хочу сказать, что наши плохо танцуют технически - но вот за драматическую игру боюсь. Чтобы этот балет заблистал, танцовщики должны и актерами быть очень сильными.
3. "Майерлинг" Кеннета МакМиллана. Опус, по воздействию сравнимый с Григоровичем в двух пунктах: во-первых, это очень длинно и очень скучно. Во-вторых, глядя на сильнейший каст (те же люди из ROHа, включая Уотсона, Лэмб и МакРэя), кусаешь себе пальцы и спрашиваешь: какого хрена эти таланты расходуются на исполнение бездарнейшего дерьма? В остальном, конечно, МакМиллан на Григоровича ничем не похож, у него свои тараканы. Григоровича тянет на символизьм и хитровывернутые высокие поддержки, МакМиллана - на клубничку и истерические любовно-садистские дуэты. При этом историю Макмиллан рассказать не может, ясно одно: есть центральный персонаж, принц Рудольф, а вокруг него - много баб и четыре молодых корнета. Если в театр явится некто, не знакомый с биографией Рудольфа, не читавший либретто, он, может, в конце поинтересуется, кто такой этот Майерлинг, и почему его именем называется балет? Честно сказать, даже зная биографию Рудольфа, я запуталась тут в его романах - в балете они все представлены в виде надрывных истерик, Рудольф выглядит абсолютно несимпатичным мудаком, которому даже посочувствовать не хочется. Просто псих, которого некому осадить - а страшно хочется, чтоб, например, принцесса Стефания двинула мужу (явившемуся к ней в первую брачную ночь с черепом и пистолетом) с ноги в пах, а не вешалась на него и не давала вертеть себя как тряпку. Между прочим, реальный Рудольф, не являясь образцом психического равновесия, тем не менее на людей не бросался, бомонд выходками особо не шокировал и знал толк в декоруме. Да и вообще, человек был непростой и даже неплохой - и как-то обидно, когда его делают вот таким абсолютным бесоебом (пардон за лексику, но иначе это не обозначишь). Но пострадал он не один, а в хорошей компании! Все персонажи этого балета либо вообще никакие, либо неприятные (императрица Сисси, это про тебя!). Что происходит помимо того, что Рудольф одних баб тискает, а другим хамит, неясно. Есть у принца четыре каких-то молодых человека, которые периодически ему что-то шепчут и танцуют с ним весьма вольно - кто они? О чем шепчут? Дает им Рудольф на бильярдном столе, или они ему, или никто никому не дает, только пасьянсы вместе раскладывают? Зачем нам в середине балета вставной оперный номер, исполняемый толстой любовницей старого императора, бывшей оперной певицей? Клубнички захотелось, что ли: мол, вот они какие были, эти Габсбурги! Обвешались цацками, все в бархате, а сами напропалую лядуют и вырождаются! В общем, дешевое, бессвязное бульварное чтиво, да еще такое однообразное хореографически, что не спасают его исполнители, наоборот, сами как будто теряются в общей манямбе. Уотсон, который в Зимней сказке жег и пепелил, играл как бог, здесь - скучен. МакРэй, чудо точности, гибкости и радости танца здесь - телеги пятое колесо, кучер Братфиш, который зачем-то появляется в одной сцене, потом пропадает почти до финала - и что? Зрителю разве ясно, кто он и что ему Рудольф? Впрочем... чего там! Зато можно выстроить чудесный пейринг Рудольф/Братфиш, если просто смотреть картинку. Вот первый танец, в борделе:

Mayerling1 from Wanderer707 on Vimeo.


Вот второй:

Mayerling2 from Wanderer707 on Vimeo.


Ну как, пейринг? )
4. "Ромео и Джульетта" в постановке Ратманского, то есть версия, которая сейчас идет в БТ на Новой сцене. Ну что сказать... Ратманский может делать балеты много лучше, а тут было ощущение, что ему очень не хотелось ставить этот балет, у него не было идей, не было вдохновения, но некто в Канаде пристал к нему с ножом: поставь да поставь - вот и пришлось хореографу страдать. Сперва страдал он один, а потом и зрители. Весь балет от начала до конца смотрится как унылая иллюстрация к Шекспиру, скомканная, вялая, скороговоркой. С посылом: "Вы и так эту историю знаете, чего я буду зря распинаться?" И главное, она какая-то невыразимо вторичная: кажется, что все это ты уже видел: и лирические дуэты у балкона, и массовки, и дуэли. Причем не только кажется: мы для порядка сравнили сцену смерти Ромео и Джульетты у Ратманского и у Нуриева, так там повторов тьма: и то, как Ромео выпивает яд из руки Джульетты, и как он пытается "танцевать" еще не ожившую Джульетту, и что она потом закалывается кинжалом, вложив его в мертвую руку Ромео, и как внезапно и сразу после смерти парочки на сцену набегают герцог и оба семейства для непременного финала-апофеоза. В общем, позаимствована не хореография, но куча сценических приемов. Причем у Рудольфа это все было куда более драматично, в тему и в атмосферу. И еще - о боже! - шутки юмора, от которых не смешно, а тошнит. Меркуцио у Ратманского не просто никакой - он чудовищный. А еще во втором акте на народном празднике есть ШУТЫ. И танец шутов, который реально - днище. Я раньше думала, что настолько тошным бывает только юмор в исполнении Григоровича, но Ратманский на этот раз решил с ним посоперничать. Плюс тяжеловесные костюмы "под средние века", среди которых одинокие солисты в легких рубашках и коротких платиьцах смотрятся как эксгибиционисты на детском утреннике. Иначе говоря, неуместно и неприятно. Бррр, нет! И мы заели эту самую печальную на свете повесть кусочками из РиДжа Ноймайера в исполнении датчан, и это нас утешило.

На этом балетная часть просмотров закончилась, и мы перешли к операм, о которых будет следующий пост )

@темы: про бабку Горыныч, песни и пляски, балетное

19:07 

Тоже жду не дождусь!

Удивительное дело: за весь трейлер ничего не "царапнуло", и это меня, которой вечно все не так и все неправильно. Молодые Квины настолько трушные, насколько могут быть в игровом кино.
17.07.2018 в 22:25
Пишет Филифьонка_:

Не могу дождаться просто!


Впечатление такое, как будто бы сценарий Брайан с Роджером сами писали!

URL записи

@темы: ссылко на ценное, Queen

15:46 

А между тем 5 июля мы окормлялись культурно в Новосибирской опере (изменив с ней балету). Так получилось, что опера была "Кармен": культуры хотелось немедленно, а выбор был скромный.
читать дальше

@темы: растеклась мыслью по древу, песни и пляски, оперное

17:26 

Днем плюс тридцать, ночью плюс тринадцать. Баня, печка, дым от березовых дров, шланг и поливать, огрести капусту, ведро клубники и попытка раздарить ее соседям, в кедрах орут сороки, в кустах жимолости - дрозды. Последние белые бабочки на цветах лука, пионы, обгоревшая спина. Соседский кот Яшка, громадный рыжий авантюрист, ходит по огороду и заходит в дом, трется башкой мне об ногу - ну, теперь же у тебя нет кота, запиши на меня эту славную территорию с этими мышами, хозяйка.
Вот и отпуск начался.

@темы: про бабку Горыныч

21:00 

По наводке М-ль Люсиль слушаю аудиотрансляцию "Ричарда III" из венецианского ла Фениче. Идет к концу первый акт. И что-то мне пока кажется, что лучшее, что есть в этой опере - Гидон Сакс. Ну, может, визуал еще ничего (судя по фото). А вот музыка... ну такая. Да и содержание - выжатый в жмых Шекспир, и все. Лучше бы они пьесу the_mockturtle про Ричарда и велосипед поставили: она оригинальная, разнообразная и бодрящая.

Upd. Второй акт. Чувствую, что опера проплачена Тюдорами ) В смысле, "Ричард 3" в любом случае про-тюдоровская агитка, но в данном изложении оно особенно бросается в глаза.

@темы: оперное

12:05 

Обо всем и немножко о Саксе )

Я как Карлсон, который улетел, но обещал вернуться - вот только неясно, когда. Под наплывом многоразличного реала, усталости и довольно скверного настроения ходила в соцсети редко и нерегулярно, в дайри и вовсе тыкала раз в неделю (френдлента за эту неделю предсказуемо превосходила объемы того,что я успевала прочитать.) Так что отстала от жизни, все пропустила да и теперь непонятно, то ли осяду снова в сети, то ли опять нырну с головой.
Но так-то все нормально, жизнь идет, ничего плохого не случилось. Только хочу скорее отпуск и уже заехать на дачу жить, город и жара совсем добивают.

Если было что-то важное, что кто-то мне хотел сказать-показать за эти недели, но не срослось, кидайте ссылки.
Эроикофандом, я через недельку-полторы выложу допереведенный 12 том, там осталось всего страниц тридцать, но я все никак не могу за них сесть. Вижу новые фики и обещаю к ним припасть в ближайшем будущем )
Lana90, поздравляю с завершением долгостроя про Норрингтона на Неустрашимом! Я его читаю с интересом, пока в процессе, потом напишу в комментах про результат.
Томская компания, есть шансы, что я все же орагнизую в конце следующей недели запоздалую birthday party, не расслабляйтесь! )
norakura, к последним выложенным статьям про Рудольфа я тоже непременно припаду! (А фото как всегдя - ням!)
М-ль Люсиль, и к статье про Эрика тоже припаду ) Ну, а про Билли, кэпа и капа мы и так трындим. Чертовски сложно рваться на фэйсбук и дайри, вот была бы одна сеть на всё и на всех!
Всем сердец :heart:

А еще я нашла рецензию на постановку Тоски в Брегенце 2007 года, (www.mvdaily.com/articles/2007/08/tosca2.htm) похвальную и бодрую, но особенно меня там повеселило вот это:
As for Gidon Saks in the role of Scarpia, his voice is impeccable, as is his dramatic presence, but he is probably not the ideal Scarpia because he is too sympathetic a character while, from Tosca, you really want to come away hating Scarpia. The trouble is, you cannot hate Saks. He is too beautiful, for one, when Scarpia is probably better cast with a less handsome singer.
(подчернуто мной - gr_gorinich)
Вот правильно, правильно! ))





@темы: про бабку Горыныч, ссылко на ценное

11:13 

Посмотрела мимоходом Нойе ЛОГГ, серии 4-6.
Ну, все же надо отметить, что картинка пейзажей, космоса, вот этого всего - красивая, глаз радует (чуть-чуть слишком плакатные цвета но простим мелочи!)
Люди по-прежнему куда более картонные, чем в старом ЛОГГе, но, слава Одину, социально-политические темы: кто за все отвечает и как масса создает вождя все-таки проговорили, не поленились. Тоже в более простом и доходчивом формате, чем в старом, но новое аниме и не претендует на глубину.
Патриотические рыцари не страшные, а картонные абсолютно.
Ян немножко выровнялся и стал больше похож на себя самого, приятно. Джессика картонная как советская вареная колбаса, и это было печально, особенно в 4 серии. К концу пятой, вроде, она и выровнялась, да не слишком. Ну, девочки не интересны, это и было заметно в Нойе Логге. И нет, девушек не делает более интересными умение борцовским приемом кинуть на пол качка-розенриттера (это я уже о Фредерике). Это делает их еще более мультяшными.
Кстати. Розенриттеры все вместе и каждый в отдельности отвратительны абсолютно. Стадо тупых возрастных амбалов с бисененом-полковником. Для среднего аниме покатит, но мне до слез жаль прежних, я их прям всех любила.
Казельна нереально много, при этом в новой рисовке вид у него в этих очочках... ну вылитый какой-то хитрожопый злодей из анимешек. Из-за его рожи мне перестает нравится все, что он говорит и делает, хотя это несправедливо: он говорит и делает на 90 процентов то же, что в старом Логге. Но очочки эти...

Оберштайн на Изерлоне со своей меланхоличной рожей нуждается в персональном саундтреке: песне Still I'm sad.
А в общем - вполне смотрибельное аниме, не будь на свете старого, я бы даже с удовольствием смотрела. Но так, как все сложилось, не оставляет ощущение, что из сложного игрового фильма сделали мультяшный телепроект "для детей до двенадцати". Не хватает атмосферы, жизненности, сложности, тонкости, масштабности... таких вот взрослых вещей. Штампы всюду.

@темы: The Legend of the Galactic Heroes

10:27 

Еще с ЗФБ, раз уж начала тащить

Был там от меня еще вот такой эроический тест, правда, не блещущий богатством оформления - но целью было сделать тест доступным с любого утюга.

Название: Любите ли вы искусство так, как я?
Составитель: WTF From Eroica With Love 2018
Форма: тест
Содержание: семь вопросов об искусстве от графа Глория: представлены разные века, страны и жанры.
Для голосования: #. WTF From Eroica With Love 2018 - "Любите ли вы искусство так, как я?"

Пройти

Картинка для привлечения внимания - ну и чтобы доказать, что вокруг святого Себастьяна действительно есть своя атмосфера.

Чем, кстати, не Билли Бадд? :Р

@темы: Eroica yori ai wo komete, Billy B

22:33 

Кардиналы, кардиналы, а я маленький такой! )

Я тут на ЗФБ перевела одиннадцатый том From Eroica with Love, продолжение истории про смеющихся кардиналов - и перевод лежит вот тут:
www.mediafire.com/file/t7eux1rg0v0q85d/Eroica_Y...
Но самый финал этой истории мангака поместила в 12 том, и вот его перевод, свеженький, как пирожок:
www.mediafire.com/file/ak9hob6s19we27k/Eroica%2...
Ну, а дальше в 12 томе идет маленькая Аляскинская история, и за ней заинтересованные люди могут обращаться к замечательному человеку Кошка Хаула ) или прямо вот сюда:
www.mediafire.com/file/9p7up8cld5d57gz/Alaskan+...

В этой части истории все как обычно: мировые разведки выясняют, кто круче, Эроика гоняется за картинами и хорошенькими монахами, мистер Джеймс ищет золото, а кардиналы... кардиналы ржут над всем происходящим. Они нарисованные, им не страшно )

@темы: From Eroica With Love, Eroica yori ai wo komete

16:33 

"Легенда о героях галактики", новая редакция, серии 2 и 3.

Вторая серия дает основания внести важную поправку в мое прежнее вангование: Новый ЛОГГ - не просто аниме про отношеньки. Он - про отношеньки между мальчиками. )
а почему?
А третья серия зато была очень смешной.
а почему?

@темы: картинки, анимешное, The Legend of the Galactic Heroes

16:23 

Еще о "Билли Бадде", лучшем спектакле и русской изобретательности )

Нет, определенно, "лучший спектакль" - это именно тот приз, который надо давать такой дружной и веселой компании, как народ, ставивший в БТ Билли Бадда. Они в фэйсбуке сейчас так поздравляются, что угораешь от смеха, восхищения и легкой зависти. Потому что это творческий кураж, потому что они уже обсуждают, что неплохо бы теперь в Россию привезти "Питера Граймса", и обсуждение катается от развеселого стеба насчет распределения ролей до восторженного "Ооо, как это будет звучать с тамошним хором".
Но особенно меня тронула история вот с этим:

Уильям Лэйси вкратце рассказал, к чему это фотка, цитирую: "Русские флейты пикколо могут "спускаться" вниз только до ноты ре, но в арии Билли для пикколо в нескольких местах есть нота до. Поэтому Василий (Соловьев) собственноручно смастерил удлинение для флейты - используя колпачок от ручки!"
Это вот оно самое, из рассказов анекдотчиков про русскую смекалку: у нас нет нормальной вещи? Придумаем, как сделать заменитель из скотча и палочек! И, хотя в принципе лучше бы русские флейты могли брать до без колпачков от ручек, а сами по себе, но эта история все равно очаровательна. Потому что и люди милые, и дело они (при помощи этих колпачков в том числе) сделали прекрасное, спасибо им!

@темы: оперное

08:01 

Хорошая новость с утра в понедельник: "Билли Бадд" получил Золотую Маску как лучший спектакль года!
Еще одну Маску дали за этот спектакль художнику, Полу Стейнбергу. Да они все и каждый, на самом деле, заслужили по маске, но лучший спектакль - это как раз награда за лучший коллективный труд, так что все правильно: они улетно работали все вместе. Молодцы!
(Теперь еще видео пусть выпустят, тогда их звездность станет прямо сверхзвездной )) )

@темы: Billy B, оперное

Избушка на ножках

главная